浪漫主义的宏伟史诗——贝多芬《D大调小提琴协奏曲》浅赏

流氓才子

期待继续更新！

huangkf

顶一个

caileiqing

如果说前面美国M&A厂牌的现场版中，海爷的演绎是一匹烈马，纵横奔突，挥斥方遒。

那么这场和托斯卡尼尼的合作，海爷的演绎更像是一匹天马，圣洁而光辉，但没有那么的“烈”。

这场的录音是在1940年（39岁）时，由托斯卡尼尼指挥NBC交响乐团伴奏，音乐厅是著名的Studio 8-H音乐厅。

可以说这一场的演绎，从海爷的角度上说，是占尽了天时（海爷的黄金阶段）、地利（指挥家和乐团最熟悉的音乐厅）、人和（托斯卡尼尼+NBC）。

有人说，托斯卡尼尼和富特各自指挥的贝多芬作品代表了理性和感性的两面。

在我目前的阶段，我只能感受到：富特很多节奏的延续性会更强，律动感好；托斯卡尼尼似乎可能因为更忠于原谱的关系，在节奏的把握上很条理分明，脉络清晰。

在这场演奏中，海爷的琴声不会那么的突出，而和乐队有很好的呼应和联系。这也许是在海爷的职业生涯中不多见的情况，即在有些“无我”的情况下，与乐队融合统一，以一个更趋于整体性的形式来展示一首乐曲。

在这点上，我想，指挥家托斯卡尼尼是功不可没的。

海爷，由于这场演绎，在我心目中的地位，更高了一步。

M_Furtwangler

caileiqing 发表于 2017-12-19 09:31
如果说前面美国M&A厂牌的现场版中，海爷的演绎是一匹烈马，纵横奔突，挥斥方遒。

那么这场和托斯卡尼尼 ...

洗头膏老师最好的一版贝应该是M&A出版的现场

caileiqing

M_Furtwangler 发表于 2017-12-20 14:03
洗头膏老师最好的一版贝应该是M&A出版的现场

M&A发行的现场版，在前面也分享了，确实也非常棒。

caileiqing

再来说说这张阿本德罗特指挥，大卫演绎的贝小协吧。

先介绍一下指挥家阿本德罗特（Hermann Abendroth） https://en.wikipedia.org/wiki/Hermann_Abendroth

这也是一位差点被遗忘的伟大指挥家，引用一段网上截取的文字：他的音乐里充满若雄性的巨太能量．完全承袭了德式风格，雄健、强劲而理性，热情朴实、略带刻板。从许多唱片封面的照片看，阿本德罗特给人的印象是，目光炯炯，或嘴里叼着雪茄，或抱着小狗，或作威严状，十足的大派头，应是个懂生活会享受的“老家伙“。虽与富特文格勒同辈，却是截然不同的另一类典型。

还有一篇文章我觉得也写的很好，在此与各位分享：http://blog.renren.com/share/431086943/15559292440

小提琴家大卫一直是我非常心爱的，对于中国的爱乐人来说，大卫奥伊斯特拉赫可以说是鼎鼎大名，无人不知了，在此也不多做介绍。

和著名的“无影手”中克路易坦棒下的伦敦交响乐团表现相比，阿本德罗特指挥的柏林广播乐团显然更深沉和厚重。你时不时会听到突然的能量和情感的爆发，但又旋即回复克制和理性的节奏。

很有意思的是，这个录音中，整体节奏似乎比无影手那场要更稳更“慢”，但其实演出时间是比无影手那场短的。

如何在有限的时间内，把音乐抽丝剥茧的交代清楚，这不愧是阿本德罗特这位德奥大宗匠的风采。

接着，再来谈谈大卫的表演吧：

在这场录音中，大卫一贯是他他稳重而细腻，又不时流露出浪漫和幽默的表演。

就我自己来说，我是真心觉得大卫对贝小协的理解，已经达到了非常非常高的境界了。贝多芬的七情六欲、喜怒哀乐，似乎都在大卫的琴弦上流淌开来。

对于大卫的贝小协，我的感受和1200多年前的江州司马白居易是类似的：

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

caileiqing

接下来是德奥大师施耐德汉的演绎。

施耐德汉（Wolfgang Schneiderhan）的生平介绍：https://en.wikipedia.org/wiki/Wolfgang_Schneiderhan_(violinist)

施耐德汉和塔斯克纳（Taschner，前文介绍过）都曾是BPO首席，可以说是杰出的正统德奥学派的代表。

以下是一段豆瓣网网友的评价，我认为写的很好，与大家分享：

“施耐德汉先后受教于舍夫契克（扬.库贝利克、莫里尼、A.ROSE的老师）和温克勒，发音方式没有塔斯克纳琴声中那么明显的老式痕迹，相对干净，弓施加于弦的力量不大；琴声也是纤细但较塔斯克纳柔美些，揉音和库伦坎普夫很接近，有点干、涩，但库氏发音更好。音准要逊于塔斯克纳，运弓较沉稳。”

在这场演绎中，确实能感受到同样是BPO的首席，但是施耐德汉的演绎显得正统中又有一些儒雅、精致的地方。

从很多细节中，可以看得到施耐德汉拉的是很严谨的，非常平衡。而并不会有海爷那种特立独行般的激荡，也不会有柯岗那样的熔岩爆发，同样似乎也没有大卫那样的辗转反侧。

就是在一种很平衡有规律的节奏中，施耐德汉用很内敛又透出一点点小情感（或者说小闷骚~）的琴声，表达着贝多芬的喜怒哀乐。

我的好几位朋友都非常推崇施耐德汉的贝小协，我也认为是非常棒的版本之一。

xingk

谢谢分享